行业发展瓶颈：设计与文化缺少时代主张
2012-11-20 09:18:32   来源：腾讯网·亚太家居   评论：0

当前红木家具市场遇冷，但高档市场表现淡定。除了顶级收藏品外，高档半用半藏品是这类市场主力军。其产品材质多用酸枝、花梨，款式上继承明清而有所改良，其功能主要是收藏兼实用。现在，大多数品牌企业走的都是这一路线。

　　这些企业在当前表现得比较淡定，在资金方面暂时有些压力，但主要压力还是来自于设计。然而深究起来，其发展瓶颈表面上是设计问题，深层次上却是文化问题。

　　首先谈设计

　　这些企业的产品虽然各有所不同，但设计上基本处于模仿的初级阶段，主要停留在对明清家具或原来海派家具的外形模仿上，或者稍加改良，而没有考虑当前时代因素，也没考虑历史因素。

　　历史上，优秀的设计作品基本遵循两个原则：

　　1.秩序

　　红木家具的设计制作，首先要考虑的是，它是当下的作品，是在这个时代中使用的作品，也就是实用性。明清家具的形制，很大一部分是符合礼教的规范要求，每件家具都是载道而象德，在某种意义上是一种礼器，其每个方位、款式都有特定的使用价值和使用人群。当然，现在亦有现在的社会秩序和行为规范。

　　因此，当我们走在上海徐汇区文定路家具一条街，看到有些厂家用小叶紫檀做成多宝阁或其他一些仿清式家具时，我们觉得，这些厂家过于强调继承历史传统，而忘了当前的生活模式与几百年前已经有了根本变化。历史不会重复，生活没法效仿。当然，从销售角度来讲，不排除有消费者喜欢此类家具，但是这类人群应该是越来越少了，特别怀旧的人并不多。

　　反观青木堂的“琴瑟和鸣椅”，应该说它更代表一种对当代社会秩序的物化，一种真正的创作。据青木堂叶总介绍，这款椅子的设计初衷，是看到过年时晚辈给长辈拜年，长辈的椅子和大家一样，感觉不是很合适。为了体现家长的尊严，所以拉高椅背;同时男女有别，“和而不同”，所以一对椅子的款式类似，风格却是一个健壮，一个秀美。

　　模仿与创新，应该来源于生活、回归于生活。我们在新的社会秩序与规范中生活，要尊重这个时代，成就这个时代。

　　2.宜人

　　明代文士文震亨在《长物志》里提到，室内设计与装修要“随方制象，各有所宜”。在现代出现的大型宾馆、酒店等公共娱乐场所，都是时代的产物。然而，它们里面的一些公共设施，并没有纳入传统红木家具设计的视野中。此其一。

　　另外，目前卖场中的大多数清式家具，传承的是过多的雕花。其实，这是一种不成熟的设计。当年满族入关，在文化心理上没法和中原相比，还带有浓烈的关东风情。这些浓妆艳抹的表现手法，不要说在今天不太适宜，即使在当时，也很难被文人雅士所接受。实质上，清式家具之胜，胜在它为中国家具设计提供了一种体现北方大男人稳重与威武的风格，那表现的是一种责任与担当。明朝被清朝所取代，纵然有很多原因，但与明朝重文轻武的风气不无关系。明朝士子潇洒飘逸有余，而威武庄严不足，博弈结果不言自明。因此，当代清式家具要真正做到宜人，应该传承那种坚韧、担当，那种大男人的刚烈性格。一如清式家具常用材质——紫檀的个性，刚烈坚硬而不失细腻。

其次谈文化

　　上海地区的家具设计风格、文化取向，基本分为三派：明式家具、清式家具和海派家具。前两者，比较准确的说法其实应该是明派家具、清派家具。派别是一种风格，而非某些固定的款式。当然，这正反映了不正常的现实。目前，大部分仿明清家具，都是从款式上来模仿。现在来看，只有海派家具超越了某种样式的限制。

　　在此，不妨以明式家具为例，谈谈红木家具设计中涉及的深层文化问题。

　　可以说，明式家具是现在被模仿最多的。明式家具骨子里的那种潇洒飘逸，与汉民族内在的精神追求契合，因此成为一种流传广、艺术层次高的款式形式。问题在于，当下很多人单纯追求款式，而忽略了明式家具产生的历史文化背景。

　　1.明式家具的历史文化背景

　　从历史背景来说，江南富商的大量出现，追求豪华奢侈享受与附庸风雅的风气，为明式家具提供了经济基础和发展可能性。明人张瀚在《松窗梦语》中写到：“至于民间风俗，大都江南侈于江北。而江南之侈尤莫过于三吴，自昔吴俗奢华，乐奇异，人情皆赴焉……”奢侈还引起社会道德风尚的变化，徐献忠认为：“今天下风俗，惟江之南靡而尚华侈，人情乖薄，视本实者，竞嗤鄙之。”

　　从文化层面来看，明朝士子多抛弃了学而优则仕的仕途经济模式，反而向往一种隐逸的生活，追求优雅、闲适、散淡的意境。明代文学家文震亨、李渔等，在这些方面都有专门论述。此处暂且以文震亨为例。

　　文震亨是明代大书画家文征明之曾孙，其醉心于“城市山林”的营造，对于居住生活的空间艺术尤有独到见解，提出了“三忘”境界。他在《长物志·室庐》篇中写道：“居山水间者为上，村居次之，郊居又次之。吾侪纵不能栖岩止谷，追绮园之踪;而混迹廛市，要须门庭雅洁，室庐清靓，亭台具旷士之怀，斋阁有幽人之致，又当种佳木怪箨，陈金石图书。令居之者忘老，寓之者忘归，游之者忘倦。”

　　历史上，亦不乏“城市山林”的代表作，如苏州园林杰作沧浪亭。其始建者苏舜钦在五律《沧浪亭》中劈头就讲：“一径抱幽山，居然城市间”。由于“迹与豺狼远，心随鱼鸟闲”，因此，“吾当老此境，无暇事机关”。宋代著名书法家米芾筑宅舍于鹤林寺后，索性亲笔直书“城市山林”四字以为扁额。

　　作为一种生活方式的选择，当时士大夫认同“城市山林”，自有更深层次在——它反映了一种人生态度与心性哲学。白居易在《中隐》一诗中提出，与隐于朝的“大隐”、隐于山的“小隐”不同，“中隐”隐于市，“似出复似处，非忙亦非闲。不劳心与力，又免饥与寒”。他在《池上篇》中，说得就更充分了：“有室有堂，有桥有船，有书有酒，有歌有弦。有叟在中，白须飘然。识分知足，外无求焉。”既不受仕途牵累、“乌纱”羁绊，保持相对独立的心性自由，又无须穴居岩处，免除了饥寒、冻馁之苦，使出与处、仕与隐、“兼济天下”与“独善其身”的对立得以融通。由于外部社会所带给他们的烦恼与束缚涣然冰释，从而获得一种自由的精神空间，人们自然趋之若鹜。

　　2.当代明式家具创作的努力方向

　　当代社会城镇化越来越严重，社会节奏也变快，生活方式也与几百年前大不同，但是“三忘”境界以及“城市山林”所营造的一种艺术化的生活氛围是历代人共同的梦想。通常所论述的明式家具，其实质是一个阶段性结果，而非成因。

　　因此，使优美、自然的生态环境和充实、高雅的人文环境有机地结合起来，使疲惫、烦闷的心灵获得自然的滋养，实现“生活艺术化”和“艺术生活化”，这些应该是当代明式家具作品的创作渊源所在，努力的方向所在。